del inglés psychedelia, un neologismo
formado a partir de las palabras
griegas ψυχή, "alma", y δήλομαι,
"manifestar". La palabra psicodélico fue
inventada por el psicólogo británico
Humphry Osmond y significa "que
manifiesta el alma".
Ajustándose a esa definición, todos los
esfuerzos por proyectar el mundo
interior de la psique pueden ser
considerados, en un sentido amplio,
"psicodélicos". Sin embargo, cuando se
habla de psicodelia suele aludirse a
una modalidad artística muy concreta:
el arte psicodélico, sobre todo pictórico
y musical, que se desarrolló a partir de
los años cincuenta del siglo pasado.
Este tipo de arte se caracteriza por
evocar las vivencias propias de la
experiencia psicodélica: sinestesia,
alteración de la percepción del tiempo
y del sentido de la identidad, empatía,
etc.
La psicodelia alcanza su apogeo en la
segunda mitad de los años sesenta y
primera de los setenta gracias a The
Beatles. Es uno de los componentes
más notorios de la Contracultura, pues
ofrece una vía de escape de los límites
impuestos a la conciencia y a la vida
diaria por el sistema dominante. A
partir de entonces, pierde notoriedad y
va siendo desplazada por otras
corrientes culturales, aunque su
influencia persiste en múltiples
manifestaciones contemporáneas,
siendo especialmente obvia en la
publicidad, el videoclip, el cine y la
música psicodélica de vocación
underground.
Algunos científicos y humanistas,
convencidos de las posibilidades
benéficas de las drogas psicodélicas
para los humanos, han investigado y
promocionado su uso responsable:
entre ellos se cuentan Albert Hofmann,
Aldous Huxley, Alan Watts, Humphry
Osmond, Michael Hollingshead y más
mediáticamente Timothy Leary. El uso
medicinal de estos fármacos constituye
la psicoterapia psicodélica.
En el arte, la psicodelia es un estado
exaltado y revolucionario. Se
caracteriza por la abundancia lineal y
colorista.
El estilo psicodélico en pintura nació
en los años 60, en diseño gráfico. Hoy
en dia se sigue utilizando con ténicas
digitales y variaciones en el estilo
inicial.
En los diseños predominan las formas
radiales, espirales, clonaciones,
repeticiones, expansiones de formas…
Igual que si estuviesemos drogados y
viesemos el mundo con gran
transtorno mental.
El resultado es un mundo con leyes
propias, sin gravedad, sin leyes, libre y
fantástico.
Destacan mucho las combinaciones de
colores, tanto armónicas como
contrastadas. Y por supuesto, el uso
de la línea.
Desde los años ochenta se han
producido diversos brotes
neopsicodélicos. Uno de ellos es el
psychedelic trance, movimiento que
retoma algunos principios de la
psicodelia de los sesenta, promoviendo
la empatía con el planeta y el uso de la
música como herramienta de
meditación. Otra manifestación
reciente es el psybient, un encuentro
entre la música electrónica, las
estructuras complejas del rock
progresivo y la estética psicodélica.
Imagen: Pintura de Zena Santos
Fuente: Wikipedia y http://
www.pinturayartistas.com/la-
psicodelia-pictorica
