artística desarrollada a finales del siglo
XIX y principios del XX,
fundamentalmente en Europa. De ahí
se lleva a Estados Unidos. Según los
distintos países, recibió diversas
denominaciones: Art Nouveau (en
Bélgica y Francia), Modern Style (en
Inglaterra), Sezession (en Austria),
Jugendstil (en Alemania y países
nórdicos), Liberty o Floreale (en Italia),
y Modernismo (en España).
Como corriente innovadora, rompió
con los moldes conocidos para
implantar una tendencia basada
fundamentalmente en el uso de los
motivos florales y de la naturaleza, las
curvas y la asimetría, así como la
imagen de la mujer, sensual y
femenina. También se dejó influir de la
revolución industrial, utilizando con
frecuencia el hierro como material en
nuevas e innovadoras formas y usos,
el cristal, el bronce, el latón, la madera
y la vidriera pintada, así como acudió a
culturas exóticas y lejanas
incorporando elementos de estas,
desde el lejano oriente a Africa.
Al tratarse de una verdadera corriente
artística alcanzó muchas ramas del arte,
como la arquitectura, el diseño de
muebles y objetos, la pintura, joyería y
complementos, el vestido, la poesía y
hasta la música.
Entre algunos de sus exponentes
mundialmente consagrados se
encuentran Victor Horta (arquitecto),
René Lalique (orfebre y diseñador),
Alfons Mucha (pintor y cartelista),
Charles Rennie Mackintosh (arquitecto
y diseñador de muebles), Antoni Gaudí
(arquitecto), Rubén Darío (escritor),
Louis Comfort Tiffany (diseñador),
Joseph Hoffmann (arquitecto y
diseñador) y Emile Gallé (vidriero y
diseñador).
En España, gracias a Gaudí, hay
una buena muestra sobre todo en
Cataluña y Cantabria, llamándose
modernismo a esta corriente. Praga,
Bruselas y Riga, son tres de las
ciudades en las que más y mejores
obras arquitectónicas han surgido bajo
esta tendencia.
Fuente: La Caja de Pandora
